尋求美和真的油畫---Bouguereau 的作品欣賞

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尋求美和真的油畫

──Bouguereau 的作品欣賞

迫不及待地等著黎明的來臨……我的工作不僅是一種享受，他已經成為不可或缺的事了。無論在我的生命中擁有多少東西，如果我不Adolphe-William Bouguereau (1825-1905)，法國畫家。

能將自己奉獻給我可貴的畫，我會很沮喪。」──Adolphe-William Bouguereau, 1895。他說的一點沒錯，在他的一生中完成了近700幅作品。

「一個人必須尋求美和真，就像我經常告誡我的學生那樣，你必須善始善終。世上只有一種畫作，那就是視覺上要盡善盡美，那種在Veronese 和 Titian 那裡始找到的美麗與完美無瑕。」──Adolphe-William Bouguereau, 1895

正如他所說的那樣，Bouguereau 的畫作富有古典藝術純美的風範。Bouguereau 年輕的時候曾在法國著名的藝術學院學習，並獲得了機會到藝術家的搖籃──意大利去，在那裡他臨摹了大量文藝復興和巴洛克時期大師的作品。這都使得他的畫技基礎牢固，富有表現力。其實在當時，只有很少的學生有這樣的機會，Bouguereau 可以說是幸運非常，當然他也是難得的繪畫天才。

Bouguereau構圖嚴謹，這在他早期以宗教、神話和歷史為題材的作品中比較明顯。後期的作品以表現 母親和孩子的題材為主，我們也可以看到一些端倪。「The Virgin with Angels」（「貞女與天使」）中有21個天使，但是卻一點不覺得繁冗，她們被安排得有虛有實，層層疊疊，而這些天使各自卻都有不同的姿態和表情。中間 的聖母（貞女）顯得身材高大。Bouguereau特地讓她穿上黑色的衣服──這讓人覺得整個畫面的色彩被穩定了，聖嬰也更加的突出，但這並不符合神的光 輝聖潔，黑色畢竟代表著死亡與悲劇，這似乎正諭示著她將來在耶穌受難時的哀痛。

Bouguereau 的畫作之美還體現在人體的真實、質地的細膩、色彩的協調、光線的自然和人物的傳神方面。

人體的真實：不消說，大家都看得到這幾幅油畫的人物身體勻稱，肌膚的起伏富有彈性。如「The Pet Bird, 1867」（「寵物鳥」）放大圖片的話，你可以看到女孩子的手指甲蓋。

質地的細膩：你看到「寵物鳥」那女孩子的袖子了嗎？那不是面紗做的麼？「Childhood Idyll (1900)」（「童年的牧歌」）那稍卷的被風吹起的髮絲是不是告訴了我們那女孩子的稚嫩？「Song of the Angel--Bouguereau」 （「天使之歌」）中天使的翅膀矯健得好像馬上就能夠飛起來。

色彩的協調：「童年的牧歌」的色彩讓人想起Raphale 的作品，同樣和諧。Bouguereau 在中晚年所畫的都是少女、孩子或母親，所以畫的顏色都十分講究柔和，讓人感到女性的溫柔和孩子的純真。

光線的自然：中年的Bouguereau 除了畫肖像畫時採用射燈光源以突出人物的表情特徵外，其它描繪日常生活的作品從不採用射燈。這使整個構圖更加真實，少了巴洛克時期作品的造作，當然也就沒 有那麼強的戲劇效果了。「天使之歌」自然得是不是讓你覺得天使就在你的身邊呢？

人物的傳神：這點也是我最喜歡Bouguereau作品的原因之一，在「天使之歌」中，你看到天使那關切 的神態了嗎？不夠明顯？那麼，「寵物鳥」?的小女孩那發亮的眼神，你一定看清楚了吧！在孩子的心靈中，生命是如此的神奇和美好，我的心彷彿都在女孩純真的 眼神中感受到了這一點。

我很喜歡「童年的牧笛」，左邊那女孩上身微傾，下巴微收，稚嫩的手指在細小的笛子上小心地交替著。那含笑的面龐和專注的眼神告訴我她很陶醉於笛子的聲音。女孩穿著又舊又褶的綿麻衣裙，赤著腳，腳板底有些髒。略為卷曲的頭髮在風的吹動下輕輕地舞動，一切都溶入著純真自然。

原始文件：http://hk.epochtimes.com/archive/Issue7/qqsh-1.html